Le Harpblog

21èmes journées de master-class Harpe en Avesnois : Frédérique Cambreling

La 21ème master-class organisée par le festival international Harpe en Avesnois sera animée par Madame Frédérique Cambreling et se déroulera le week-end du vendredi 8 février 2013 au dimanche 10 février 2013 à Feignies (F-59750).

Elle débutera le vendredi 8 février à 20 heures avec l'audition de l'un des derniers messages de Karlheinz Stockhausen :

« Freude», pour 2 harpes, voix et dispositif électro-acoustique, avec Frédérique Cambreling et Bleuenn Le Friec (harpes et voix) et Vincent Carinola à la technique. Cette pièce majeure du répertoire contemporain a été présentée au festival de Lucerne en 2011 par ces deux mêmes artistes.

Elle se poursuivra :

Le samedi 9 février :

- de 10 h à 12h30 par la classe et atelier du répertoire contemporain : niveaux 1er et 2ème cycles 

- de 14 h à 19 h : création par Frédérique Cambreling de l'œuvre pour harpe et électronique - commande du Festival international Harpe en Avesnois - de Vincent Carinola. Atelier autour de cette création permettant de  comprendre les techniques de l'électronique au service de la musique 

- de 15h30 à 19 h : classe et atelier autour de pièces avec électronique (tous niveaux), sous réserve de soumission préalable au comité d'organisation (harpeenavesnois@gmail.com ) et des possibilités techniques 

Le dimanche 10 février de 10 h à 12h30 et de 14 h à 17 h : 

Master-class du répertoire contemporain (*) à partir de la Sequenza de Luciano Berio (1963), en hommage au compositeur disparu il y aura 10 ans en 2013, qui a totalement rénové le langage technique et expressif de la harpe et qui reste une référence pour tous les jeunes compositeurs.

Les dossiers de candidature doivent nous parvenir au plus tard le 3 janvier 2013. L'inscription est de 150 euros (inclus master-class, logement, restauration, entrée aux concerts du festival). Les chèques ne seront débités qu'après acceptation de la candidature; tout désistement après le 3 janvier 2013 ne donnera lieu à aucun remboursement, sauf cas de force majeure.

*Liste des compositeurs  (non exhaustive) 

        

Niveau 1er et 2ème Cycles :

^{T. Brenet - Suite Fantasque (harpe celtique / level harp)- Madrépores (harpe celtique / level harp) 
B. Andrès - Conte Vague - Acalèphes 
A. Weber - Volutes 
G. Schuehmacher - Microludes 
Ton That Tiêt - Tranh (harpe celtique / level harp) (grande harpe / pedal harp) 
G. Condé - Presque rien, des nuages 
A. Louvier - Chimères 
Jacques Petit - Bleu Nuit} 

 

^{A partir du 3ème Cycle et au-delà :}

<sup>Ton That Tiêt - La petite souris 
E. Lejet - Métamorphoses 
G. Finzi - Rythmes et sons 
H. Holliger - Sequenz en über Johannes l, 32 
P. Marcland - Stretto 


Niveau Pôle sup :</sup>

 
^{Ton That Tiêt - Chu Ky lll 
B. Mantovani - Tocar 
l. Tanada - Mysterious Morning 
H. Holliger - Prâludium - Arioso et Passacaglia 
E. Carter - Bariolage 
F. Donatoni - Marches 1 et 2
L. Yun- Ln Balance 
L. Berio. Seseunza
G. Aperghis - Fidélité 
G. Petrassi - Flou 
M. Schafer - The Crown of Ariadne 
etc...}

Showcase de harpe électroacoustique taïwanaise, Taipei National Concert Hall, le 2 avril

 

Intrigués par l'affiche ci-dessus ? Les fins limiers de Camac ont gentiment reçu une traduction par email ont brisé les barrières de la langue pour révéler ce concert qui suscite bien des curiosités. Le 2 avril 2012, à 19h30, au Taipei National Concert Hall, Isabelle Perrin, Shannon Cheih et leurs amis joueront le programme suivant :

Bernard Andrès: Elégie pour la mort d'un berger (Harpe/Photographie multimédia)

Pierrick Houdy: Sonate

Chung-Kun Hung: Pensée (Harpe solo/Multimédia interactif)

Sergiu Natra: Cantosonate (Première mondiale)

Shi-Wei Luo: Things Hoped For, Things Unseen (Première mondiale - Harpe solo/Musique électronique/Multimédia interactif)

Bernard Andrès: Parvis (Duo de harpes /Danseur/Multimédia)

ENTRACTE

Maciej Malecki: Concertino in Old Style pour deux harpes et orchestre

Elzbieta Sikora: "South Shore": Concertino pour harpe bleue et orchestre

 

Artistes multimedia: Martin Jarmick, Yung-Ta Chang, Chien-Jung Chen

Chorégraphe: I-Shan Wu

Danse: Wan-Luen Yu

Conception scénique: Mung-Chao Wang

Chef d'orchestre: Li-Ping Cheng

et

le Chamber Philharmonic Taipei

Le lendemain, le 4 avril, Isabelle donnera une masterclass, et Jakez animera un atelier de jazz. La partie pédagogique de l'évènement est organisé en collaboration avec la Taiwan Harp Association.

"South Shore" de Sikora est le premier concertino pour harpe bleue et orchestre. Il a été commandé par Camac Harps et la Polish Harp Society, et a été joué pour la première fois lors du deuxième Katowice International Harp Festival, par Isabelle Perrin et le New Music Orchestra, dirigé par Szymon Bywalec. Le titre du concertino fait allusion aux rivages du lac Michigan : Sikora a composé cette œuvre pendant une résidence à l'Université de Chicago. Comme la harpe bleue peut être amplifiée et qu'ainsi, elle peut sonner assez fort, le dialogue entre la harpe solo et l'orchestre peut enfin se dérouler sur un pied d'égalité. Le jeu coloré entre la harpe et l'orchestre est particulièrement mis en valeur dans l'« Allegretto » d'ouverture, où Sikora expose toute la matière musicale de l'œuvre. L'instrument solo commence avec un motif court, de deux notes, qui se développe et grandit ; de même, l'orchestre commence avec un accompagnement doux et sombre qui devient bientôt un puissant interlocuteur dans ce dialogue musical. Le deuxième mouvement, « Lento Possibile », explore les différentes façons de produire un son sur la harpe bleue solo, puis le final, le très rythmique Vivo, présente toute la virtuosité de la harpe. Vous pouvez lire un article sur la première de ce concertino dans l'édition Printemps/Été 2008 de Harpseasons. 

La fréquence à laquelle une nouvelle œuvre est jouée est un repère important. Ça peut être difficile pour un concerto pour harpe en particulier d'être rejoué, à cause notamment des problèmes financiers et logistiques que cela implique de faire jouer un orchestre, et c'est fantastique de constater que "South Shore" a réussi cette épreuve. En fait, il sera joué pour la troisième fois lors du concert à Taipei : Isabelle l'avait aussi joué avec le Polish Baltic Philharmonic Orchestra, dirigé par Jerzy Maksymiuk, lors du Gdansk Contemporary Music Festival en 2009.

Ce qui est particulièrement intéressant avec ce concert à Taïwan, c'est qu'il s'agit d'un concert multimédia, avec des projections photo et vidéo. Il s'agit également d'un concert en faveur des Droits de l'Homme, organisé avec la Taiwan Human Rights Association et la Judicial Reform Foundation, et il aura pour thème "La vie sans frontières".

Elisabeth Valletti nommée aux 8ième Qwartz Awards

L'année dernière, la harpe MIDI Camac a gagné le Prix Max Matthews en tant qu'innovation technologique à la 7ième Cérémonie des Qwartz Award.

Cette année Elisabeth Valletti, qui avait écrit et joué 3 pièces pour la Harpe MIDI - les "Harp Haikus" -  lors de cette 7ième Cérémonie, vient d'être nommée à la 8ième Cérémonie dans la catégorie Musique Expérimentale pour ses "18 Exercices pour la Harpe MIDI" qui incluent les Harp Haikus qu'elle a joué l'année dernière. 

TRES IMPORTANT: Le prix a un vote public. On peut écouter la musique et voter sur ce lien jusqu'au 15 février.

 

 

Concerts de Hélène Breschand

A propos de musique d'avant-garde : Je viens tout juste d'ajouter des dates de concert avec Hélène Breschand au calendrier de Harpblog. Si vous n'avez pas encore entendu parler du travail d'Hélène, vous pouvez lire un article sur elle dans le numéro d'automne 2008 de Harpseasons. Vous pouvez également visiter son site Internet, ainsi que celui de son ensemble Laborinthus. 

 

Sébastien Ronceray Hélène Breschand Sensitive#18... from NoMoreReturn 

 

 

 

Eliane Radigue, Rhodri Davies et John Butcher - Bruxelles, 23 février 2012

Rhodri Davies interprète Occam I pour harpe solo de la compositrice avant-gardiste aux multiples distinctions Eliane Radigue le 23 février au Beursschouwburg à Bruxelles (à 20h30). Le saxophoniste John Butcher jouera ensuite une œuvre solo de sa propre composition, The Geometry of Sentiment, avant que Rhodri et lui terminent la soirée par un duo improvisé. Pour plus de détails, cliquez ici.

Rhodri a joué en première mondiale la composition d'Eliane Radigue l'été dernier, au Spitalfields Festival à Londres. Un critique a écrit à ce sujet : « Son voyage sur la harpe, faisant résonner les octaves, les quintes et les secondes mineures avec ses deux archets, a délivré les harmoniques cachées de ces notes, les partiels les plus élevés, et leur a permis de s'engager dans une danse céleste des plus hypnotiques au-dessus de nos têtes, dans une sorte d'aurore boréale musicale... ».

 

Rhodri Davies. Photo: Alexis O'Hara

Première mondiale d’une œuvre d’Eliane Radigue pour harpe solo

Une actualité intéressante du côté des nouvelles musiques de Rhodri Davies qui se produira dans le cadre de Sound and Music, la première  grande rétrospective au Royaume-Uni de l’œuvre de la célèbre compositrice française Eliane Radigue. Rhodri donnera en première mondiale « Occam I », une pièce pour harpe solo achevée pour l’anniversaire des 79 ans d’Eliane, le 14 juin 2011 à 19h30 à Londres dans le cadre du Spitalfields Festival. 

Triptych - The Music of Eliane Radigue from Sound and Music on Vimeo.

L’œuvre d’Eliane Radigue (1932,…) a été présentée pour la première fois dans les années 1960 et, jusqu’en l’an 2000 fut exclusivement créée sur un simple synthétiseur, le système modulaire ARP 2500 et un magnétophone. Elle a étudié avec Pierre Schaeffer, le père du genre de musique électronique connu sous le nom de musique concrète, puis fut l’assistante d’une autre figure clé de cette musique concrète, Pierre Henry. Son utilisation ultérieure du larsen et de boucles enregistrées fut considérée comme une dérogation à la fois par Schaeffer et par Henry. En 1970, Eliane Radigue commença à explorer le déroulement lent de motifs sonores, s’approchant par là du style des minimalistes de New-York.

 

En 1974, la conversion d’Eliane Radigue au bouddhisme tibétain, se refléta dans ses œuvres Adnos I-III (composées entre 1973 et 1980); ses œuvres Songs of Milarepa et Jetsu Mila, sont dédiées au yogi tibétain Milarepa. La fin des années 1980 est dominée par ce qui est considéré par beaucoup comme le chef d’œuvre de Radigue, une œuvre d’une durée de trois heures, Trilogie de la Mort, influencée du Livre Tibétain de la Mort. En 2001, Elle composa sa toute première pièce instrumentale (Elemental II), et depuis 20004 elle compose exclusivement pour des instruments acoustiques.

Mai Fukui commissionne deux nouvelles fantaisies d’opéra pour harpe

Mai Fukui a récemment monté son récital d’examen de Master (CNSMDP) autour de thèmes d’opéra – commissionnant pour cela deux nouvelles pièces. La première nouvelle fantaisie d’opéra pour harpe est – hourra ! – la première fantaisie pour harpe d’un opéra de Puccini par Arnaud Meier sur le thème de Madame Butterfly. La seconde œuvre est très différente : une fantaisie contemporaine pour harpe bleue et percussions écrite par Minjung Woo sur son propre opéra.

Mai explique : « Je suis japonaise et c’est pourquoi j’ai voulu commander une pièce basée sur Madame Butterfly. Je me suis rendue dans la classe d’arrangement au CNSM et j’ai trouvé un étudiant prêt à m’aider à réaliser ce projet ! J’ai travaillé un an avec Arnaud Meier sur la musique tirée du célèbre aria « Un bel di, vedremo » ainsi que sur d’autres mélodies. Pour s’approcher au plus près du sentiment de l’opéra d’origine, Arnaud a incorporé une partie soprano en option. La fantaisie qui dure à peu près six minutes, reste essentiellement un solo pour harpe. Cela commence par un solo d’introduction, suivi par une partie avec chanteuse (mais où la harpe double la ligne de la soprane, de sorte qu’il est aussi possible de tout jouer en solo pour harpe), suivie d’une partie virtuose de solo de harpe, puis à nouveau un duo et pour finir, un solo de harpe. Arnaud s’est inspiré et musicalement et techniquement, des fantaisies d’opéra pour harpe classique de Parish-Alvars et de Walter-Kühne, ainsi qu’il convenait à la musique originale de Puccini datant de cette même époque.

 

Camac passe commande d’un nouveau concerto pour Edmar Castaneda

Jakez se rendra en Israël à la fin du mois de novembre pour assister à la première mondiale d’un nouveau concerto que Camac a commandé : « Suite de las Americas » pour deux harpes et orchestre de Carlos Franzetti. Elle sera interprétée par Edmar Castaneda (harpe et harpe colombienne) et l’Israel Camerata sous la direction de Michael Nesterowicz.  

Si vous n’avez pas encore eu la chance d’assister à l’un des étonnants concerts d’Edmar Castaneda, vous pouvez consulter son agenda ici ! Il vient aussi de sortir son dernier CD “Entre Cuerdas”.

Vous trouverez ici la liste des œuvres, dont de nombreux concertos, récemment commandées par Camac.

Nouvelles compositions commandées par Camac

Toujours très concerné par le développement du répertoire pour harpe, Jakez François vient de faire la liste de quelques unes des œuvres commandées ces dernières années par Les Harpes Camac.

Hélène Breschand

Le Fil Rouge, pour ensemble de harpes (Festival Camac, 2009)

Philippe Hersant

Choral, pour harpe et violoncelle (Isabelle Moretti, 2004)

Elzbieta Sikora

South Shore, concertino pour harpe bleue et orchestre (Isabelle Perrin, 2008) 

Pierick Houdy

De cordes et d'archets, pour harpe (celtique) et quatuor à cordes (Concours J. François, 2009)

 

Carlos Franzetti

Suite de las Americas, pour harpe et orchestre (Edmar Castaneda, 2009)

Arne Werkman

Quatre Pièces (Festival de Arles, 2005)

Alain Louvier

L'Harpenteur Etrange (Conservatoires de Paris et de Boulogne-Billancourt, 2009)

Michèle Reverdy

Concerto pour harpe (Isabelle Moretti, 2006)

Guo Wenjing

Concerto for harp, lyric soprano and chamber orchestra (Ernestine Stoop, 2001)