Le Harpblog

Edmar Castaneda : Double Portion

 

Elisabeth Valletti nommée aux 8ième Qwartz Awards

L'année dernière, la harpe MIDI Camac a gagné le Prix Max Matthews en tant qu'innovation technologique à la 7ième Cérémonie des Qwartz Award.

Cette année Elisabeth Valletti, qui avait écrit et joué 3 pièces pour la Harpe MIDI - les "Harp Haikus" -  lors de cette 7ième Cérémonie, vient d'être nommée à la 8ième Cérémonie dans la catégorie Musique Expérimentale pour ses "18 Exercices pour la Harpe MIDI" qui incluent les Harp Haikus qu'elle a joué l'année dernière. 

TRES IMPORTANT: Le prix a un vote public. On peut écouter la musique et voter sur ce lien jusqu'au 15 février.

 

 

Voix Camac, février 2012: Maureen Thiébaut

 

La Voix Camac de février a été enregistrée par la gagnante du Concours International de la Cité des Arts de Paris qui a eu lieu en novembre : Maureen Thiébaut ! Il s'agit de l'ouverture de la Sonate K208 de  Scarlatti.

 

Maureen Thiébaut

 

Maureen Thiébaut a débuté la harpe en 1996. En 2005, elle a intégré le Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris (CRR), où elle a suivi les cours de Ghislaine Petit-Volta jusqu'en 2009. Une fois son Diplôme d'Etudes Musicales (DEM) mention « très bien » en poche, elle est entrée dans la classe d'Isabelle Moretti au Conservatoire National Supérieur de Paris (CNSMDP). A ce sujet, le CRR est l'un des secrets les mieux gardés du monde de la harpe. Le premier diplôme (le DEM que Maureen a obtenu) vous permet de vous présenter à l'audition d'entrée pour le cursus d'études au CNSMDP. Cela peut être très pratique si vous ne pouvez pas présenter directement l'entrée au CNSM parce que vous ne parlez pas français, et/ou vous n'avez pas appris le solfège : vous devez réussir des examens dans les deux avant de pouvoir vous présenter à l'audition. Les résultats parlent d'eux-mêmes : sur les sept candidats à accéder à la finale de l'audition du CNSM en 2010, cinq étaient des élèves de Ghislaine au CRR. Harpblog avait évoqué ce sujet précédemment dans “Studying in...Paris”. 

Revenons à Maureen: elle a remporté le premier prix et le prix Louise Charpentier au Concours de la Cité des Arts de Paris en novembre 2011, mais elle a également gagné le troisième prix et le prix  "coup de coeur" au Concours International Martine Géliot en 2008. Elle est harpiste dans l'Orchestre Manifesto, et a également travaillé avec l'Opéra de Paris (2011), l'Orchestre des Siècles (2010), et l'Orchestre Prométhée (2008). Elle se produit régulièrement en récitals solo et enseigne à l'Animathèque-MJC de Sceaux.

Le nombre de concours de harpe a explosé ces dernières années, ce qui signifie que les élèves harpistes se concentrent sur leur préparation bien plus qu'auparavant. En tant que sponsors, nous assistons aussi aux concours bien plus qu'auparavant et, bien plus qu'auparavant, nous remarquons la différence entre les candidats qui se sont préparés consciencieusement aux concours, et les autres. Mais que signifie « se préparer consciencieusement » ? Maureen fait remarquer avec perspicacité que se présenter à un concours, ce n'est pas remplir un questionnaire avec exactitude ou non. « Jamais je n'aurais la prétention de donner des conseils à des harpistes qui veulent passer un concours, parce que le travail de l'instrument est spécifique à chaque personne, que les raisons pour lesquelles on passe ce concours sont multiples. »

Malgré les disparités dans la préparation de chacun à un concours et les motivations pour s'y présenter, il est cependant clair qu'on doit s'y préparer avec soin, et que vous devez effectivement avoir des motivations. C'est un fait : si vous n'êtes pas prêt, vous ne pourrez pas remporter un concours sérieux. Même si personne d'aussi bon que vous se présente, je n'ai jamais rencontré un jury de harpe qui pardonne une préparation insuffisante, et les prix peuvent, et cela se produit souvent, ne pas être attribués. Dans un article d'Adrienne Bridgewater paru dans la numéro de janvier-février 2010 du Harp Column Magazine, la totalité des gagnants de concours qu'elle a interviewés insiste sur la préparation. “Notre panel dit qu'ils ont commencé leur travail entre la publication du répertoire et sept mois avant le concours. Personne du groupe ne nous a répondu : « A la dernière minute ! ». » Dans ce même article, Sam Karlinski, qui rédige un blog détaillé et très utile sur la préparation aux concours, propose un calendrier de travail s'étalant sur une année. Pour les concours les plus importants, les listes de répertoire paraissent en général deux ans en avance, et il y a bien une raison à cela.

Si vous ne pouvez vous consacrer uniquement au concours pendant ces deux années, vous pouvez adopter une approche stratégique du programme. “J'ai immédiatement commencé par le « Conte Fantastique » qui était pour moi de loin l'œuvre la plus difficile du programme.”, explique Maureen. “Commencer aussi tôt m'a permis de rôder cette pièce à de nombreuses occasions (examens, concerts...) et d'acquérir une certaine expérience dessus. L'année précédant celle du concours a été très chargée pour moi, avec beaucoup de cours, d'examens et surtout une grande série à l'Opéra de Paris. Du coup, je n'ai pu me consacrer entièrement et réellement au concours qu'à partir du mois de juillet, soit 5 mois avant. Je travaillais environ 4h par jour, puis j'ai augmenté ce temps au fur et
à mesure qu'approchait l'échéance. » En plus de la préparation, Maureen insiste sur l'importance de savoir pourquoi vous faites le concours. « En ce qui me concerne, la grande leçon que j'ai tirée de cette préparation (et que je suis d'ailleurs loin d'appliquer tant elle est difficile!) est que, paradoxalement, la préparation d'un concours réclame une très grande neutralité : il ne faut pas se juger durant cette période, il ne faut pas se dire "mon dieu je suis très en retard", ou "cette pièce, je n'y arriverai jamais", ou même "super, ça marche tout seul" (même si le positivisme est quand même plus porteur !). Pour moi, les deux questions importantes à se poser sont : pendant la préparation : pourquoi est-ce que je prépare ce concours?, et une semaine avant : est-ce que je suis prête ? » Si vous répondez positivement à ces deux questions, alors vous devriez être capable de monter sur la scène du concours dans un bon état d'esprit.

« Le reste du temps, il faut travailler, être heureux de jouer de la belle musique, profiter de ce moment privilégié avec son instrument. Je garderai un bon souvenir de cette préparation qui a été riche en découvertes et en leçons! Ce premier prix est aussi dû à la qualité de l'enseignement que je suis au CNSMDP, à travers les cours de harpe d'Isabelle Moretti et de Geneviève Letang, mais aussi les cours de musique de chambre ou d'écriture. La préparation d'un concours est un moment où l'on se retrouve seul face à son instrument durant une longue période, et de ce tête à tête un peu particulier émergent nos désirs, notre force et nos failles dans la vie qui se cristallisent autour du travail de l'instrument. » Préparer un concours, ce n'est pas seulement s'armer pour le moment fatidique, même si, bien sûr, vous devez vous mettre en condition pour gérer le stress le jour J. Comme tout le monde, « j'ai eu également des moments difficiles, de découragement, de doutes, où je me posais des questions... Mais j'ai découvert beaucoup de belles choses durant cette période, comme la tendresse, la joie ou même l'amour que l'on peut donner en jouant. »

 

Maureen jouant 'Conte Fantastique' de Caplet avec le Quatuor Michalakakos, lors de la finale du Concours de la Cité des Arts. Photo: Jean-Marc Volta

 

Grâce à son prix, Maureen jouera une série de récitals en Europe, notamment en Allemagne, en Italie et au pays de Galles. Jetez un coup d'œil sur le calendrier de Harpblog pour plus de détails. Je vous laisse avec son enregistrement de l'Impromptu de Fauré, œuvre imposée (avec la Sonate de Scarlatti) lors du premier éliminatoire du Concours de la Cité des Arts.

 

Fauré Impromptu

Scarlatti K208

Concerts de Hélène Breschand

A propos de musique d'avant-garde : Je viens tout juste d'ajouter des dates de concert avec Hélène Breschand au calendrier de Harpblog. Si vous n'avez pas encore entendu parler du travail d'Hélène, vous pouvez lire un article sur elle dans le numéro d'automne 2008 de Harpseasons. Vous pouvez également visiter son site Internet, ainsi que celui de son ensemble Laborinthus. 

 

Sébastien Ronceray Hélène Breschand Sensitive#18... from NoMoreReturn 

 

 

 

Eliane Radigue, Rhodri Davies et John Butcher - Bruxelles, 23 février 2012

Rhodri Davies interprète Occam I pour harpe solo de la compositrice avant-gardiste aux multiples distinctions Eliane Radigue le 23 février au Beursschouwburg à Bruxelles (à 20h30). Le saxophoniste John Butcher jouera ensuite une œuvre solo de sa propre composition, The Geometry of Sentiment, avant que Rhodri et lui terminent la soirée par un duo improvisé. Pour plus de détails, cliquez ici.

Rhodri a joué en première mondiale la composition d'Eliane Radigue l'été dernier, au Spitalfields Festival à Londres. Un critique a écrit à ce sujet : « Son voyage sur la harpe, faisant résonner les octaves, les quintes et les secondes mineures avec ses deux archets, a délivré les harmoniques cachées de ces notes, les partiels les plus élevés, et leur a permis de s'engager dans une danse céleste des plus hypnotiques au-dessus de nos têtes, dans une sorte d'aurore boréale musicale... ».

 

Rhodri Davies. Photo: Alexis O'Hara

Marcella Carboni et Elisabetta Antonini : Nuance

 

 

Marcella Carboni et Elisabetta Antonini (harpe et voix) ont sorti un superbe nouvel album dans un style jazzy, intitulé "Nuance". Pour plus d'informations, vous pouvez lire leur communiqué de presse ci-dessous !

 

Les vrais hommes jouent de la harpe

 

 

Le deuxième Dutch Harp Festival va bientôt avoir lieu à Utrecht, du 27 mars au 1er avril. Comme lors de la première édition du festival en 2010, il y sera présenté un programme de concerts dynamiques, un concours international de haut niveau, d'excellentes conférences... mais aussi des innovations très intéressantes. Le concert du soir du 27 mars sera l'une d'elles : « Real Men Play The Harp » (« Les vrais hommes jouent de la harpe »). Emmanuel Ceysson, Remy van Kesteren et Andras Mildner y joueront les concertos pour harpe de Renié, Shaffer et Van Oosten, accompagnés par le Nieuwe Philharmonie Utrecht, dirigé par Johannes Leertouwer. L'intitulé du concert parle de lui-même : l'idée est de faire tomber musicalement et visuellement certains des plus importants stéréotypes qui sont autant de chaînes accrochées aux pieds dorés de la harpe.

Le festival a mis au point un moyen très intelligent et créatif pour faire appel aux sponsors pour ce concert. Il a mis en place un système échelonné de parrainage et offre en retour quelque chose aux donateurs pour leur aide. Cela va de places de concerts ou d'entrées aux masterclasses pendant le festival à un cours particulier avec Petra van der Heide ou encore un concert privé de Remy, le directeur artistique du festival. Vous trouverez de plus amples informations sur la page du projet Real Men Play The Harp.  

C'est un très bel exemple de cette jolie idée qu'est le parrainage incitatif : pourquoi ne pas offrir quelque chose en retour aux personnes qui ont la gentillesse de parrainer le festival? Les récompenses sont alléchantes, l'échelle financière est réaliste (elle commence à 10€, les récompenses sont offertes dès 25€ de don). Tout comme les plateformes de financement telles que Kickstarter, le projet de parrainage a une durée limitée : il reste trente quatre jours pour atteindre la somme de 12500€. Si 200 personnes donnent 50€, ils atteindront leur but. Si vous souhaitez faire un don, vous pouvez le faire ici.

 

(P.S. : Oui, nous avons participé au parrainage !)

 

Nouvel arrangement pour flûte, alto et harpe de la Sonatine de Ravel par Skaila Kanga

La plupart d'entre vous connaît le remarquable arrangement pour flûte, harpe et violoncelle de la Sonatine pour piano de Ravel par Salzedo, arrangement si remarquable que Ravel en l'entendant prononça cette célèbre phrase : « Pourquoi n'y ai-je pas pensé ? »

 

Salzedo intitula cet arrangement Sonatine en Trio. Il était possible d'y remplacer le violoncelle par l'alto, mais à présent les altistes ont leur propre arrangement écrit par Skaila Kanga et publié chez Maruka Music : 

Maruka Music

21 Lower Road,

Chorleywood,

Herts. WD3 5LQ

UK

skaila.kanga@btinternet.com 

 

Cet arrangement a été écrit en 1993 pour le Nash Ensemble of London. Il a été joué pour la première fois l'année suivante au Wigmore Hall. Il fut joué au concert anniversaire d'Henri Dutilleux, et celui-ci le trouva très semblable à l'original.

 

Skaila Kanga

Il paraît actuellement en édition limitée comprenant le conducteur et les parties séparées dans un cahier spécial. Vous pouvez bien sûr le commander à partir de la boutique en ligne des Harpes Camac !

 

 

Duo Entracte, 08.01.12, Paris